Sie sind Deutsche und haben 2009 in Düsseldorf Ihren Abschluss als Grafikdesignerin gemacht. Wie kam es, dass Sie in Frankreich gelandet sind? Und warum sind Sie geblieben?

Frankreich - seine Sprache und sein Lebensstil - hat mich schon immer fasziniert. Wenn ich zurückblicke, habe ich tatsächlich viele Sprachreisen, Schüleraustausche und Ferien dort verbracht. Ich konnte nicht genug von diesem Land bekommen.

Es war also keine Frage, wo ich mein Auslandssemester verbringen sollte, das in unserem Studienplan vorgesehen war. Frankreich war ein Muss, und ich hatte keine Lust, am Ende meines Semesters in Besançon wieder nach Hause zu fahren, aber der Zwang, mein Studium abzuschließen, zwang mich dazu.

Eine Zukunft in einer Werbeagentur konnte ich mir nicht vorstellen, und irgendwie fühlte ich mich damals noch nicht reif für die Arbeitswelt. Schon während meines Auslandssemesters hatte ich meine Fühler nach der Zeit nach meinem Abschluss ausgestreckt und mich unter Über über das französische "Post-diplôme" informiert, das manche Universitäten nach dem regulären Studium anbieten. So bewarb ich mich für das "Typography & Language Post-Graduate" an der ESAD in Amiens (Amiens School of Art & Design), und erhielt eine Woche (!) vor Beginn des 18-monatigen Kurses eine positive Antwort Über .

Durch das Postgraduiertenstudium habe ich meine ersten beruflichen Kontakte im französischen Typografienetzwerk geknüpft, die sich bis zu meiner ersten Anstellung als Schriftgestalter fortsetzten. Für mich war das eine Selbstverständlichkeit. "Didone" klingt so viel schöner als "Neo-Classical Antiqua". Am Ende meines Studiums habe ich sogar einem Professor im Kalligrafieunterricht assistiert, was mich an der Universität gehalten hat. Jetzt unterrichte ich an der gleichen Schule Typografie (nicht Schriftdesign, aber mit Schwerpunkt Schrift) im ersten und zweiten Semester des Studiengangs Grafikdesign.

Ursprünglich haben Sie ein Fach studiert, das ein recht breites Feld abdeckt: Kommunikationsdesign. Wie und wann sind Sie dazu gekommen, sich auf Buchstabenformen zu konzentrieren? Gab es ein Erlebnis, das zu einer Art "Trigger-Erlebnis" für diese Ändern Richtung wurde?

Ja, eine solche Erfahrung hat es gegeben. Das war während meines Auslandssemesters in Besançon, als ich den Typografiekurs von Thomas Huot-Marchandbelegte. Mit unglaublicher Energie gelang es ihm, das Thema theoretisch und praktisch zugleich zu vermitteln. Ich war sofort fasziniert davon, wie die Kalligrafie die ersten Schritte des Schriftdesigns darstellt und wie der Übergang zur Typografie erfolgt. Zum ersten Mal einen Text in der eigenen Font gedruckt zu sehen: das bleibt ein unvergessliches Erlebnis.

Und dann all die Details, die man auf Ändernauswählen konnte ... das war für mich eine große Entdeckung Über Buchstabenformen und ihre Konstruktion. Bis dahin waren mir diese Details nicht bekannt, und ich verspürte sofort die Neugier, sie weiter zu erforschen.

Vielleicht wurden diese typografischen Schwärmereien auch dadurch verstärkt, dass ich im Grunde genommen kein sehr guter Grafikdesigner bin und ich in der breiten Palette unseres vielseitigen Feldes endlich etwas gefunden habe, das mich wirklich anspricht.

Gleich nach Ihrem Post-Diplôme in Amiens wurden Sie Teil von Fontyou, einem neuen typografischen Unternehmen in Paris. Das Kooperationsprojekt, das sie im ersten Jahr eingeführt haben, war einzigartig und überraschend effektiv. Ich habe Fontyou kurz nach der Gründung für MyFonts interviewt, aber ich würde gerne Ihre Meinung dazu hören, wie diese Methode funktioniert hat.

Ein Grundgedanke hinter dem Projekt war die Erkenntnis, dass es auf der ganzen Welt Grafiker gibt Designer , die Buchstabenformen lieben und in der Lage sind, kraftvolle Schriftzüge oder Alphabete zu zeichnen, denen aber die Fähigkeiten fehlen, über diesen Ausgangspunkt hinauszugehen; und dass viele Werbeagenturen und Grafiker Designer genau diese Art von Arbeit schätzen. Wir fanden es sehr schade, dass diese Entwürfe nie als funktionierende Fonts angeboten wurden.

Der andere Leitgedanke war die Überzeugung, dass man beim Entwerfen im Team über seine eigenen Grenzen hinausgeht und Ideen hervorbringt, die man alleine nicht gehabt hätte. Der Wert von hinzugefügt am liegt in der explosiven Vielfalt der Formen.

Es gab einen zusätzlichen Wunsch: ein nahezu autonomes Co-Creation-System, bei dem ein Designer einen Schriftzug einstellt, ein anderer Alternativen vorschlägt, ein dritter das Ganze in Richtung Schriftdesign stabilisiert und ein vierter Mai das resultierende System zu einem voll funktionsfähigen Font entwickelt. Jeder wird als Mitgestalter genannt und erhält einen vorher vereinbarten Prozentsatz der Tantiemen.

Um dies zu ermöglichen, wurde eine Online-Plattform mit Hilfe von internen Programmierern eingerichtet. Einmal im System registriert, konnte jeder seine Ideen posten. Wie in anderen Netzwerken konnte man diese Ideen mögen, kommentieren und sogar direkt Vorschläge für alternative Formen mit Hilfe der Vektorgrafikfunktion einreichen.

Jeder Beitrag war in Bezug auf seine Funktion - Schriftidee oder Schriftgestaltung - klar definiert und je nach Charakter frei zugänglich, um neue Vorschläge hinzuzufügen. Dieses Prinzip führte zur Schaffung mehrerer Schriftfamilien, wie z. B. der Familie Saya FY mit ihren Unterfamilien Saya Serif und Saya Semi Sans.

Diese Interaktion zwischen mehreren Designer war nicht so einfach aufzubauen und am Laufen zu halten. Mehr Beiträge, mehr Schriften Designer und eine einfachere Struktur wären optimal gewesen, um die Plattform noch stärker wachsen zu lassen. Doch Anfang 2015 wurde das Fontyou-Startup umstrukturiert und sowohl die Online-Plattform als auch das interne Schriftdesign-Studio wurden auf Eis gelegt. Das war einerseits sehr schade, andererseits ermöglichte es aber auch diverse Neuanfänge.