¿Cómo se inició en el diseño tipográfico?

Después de unos diez años en el sector del diseño gráfico, había conseguido una clientela considerable y me sentía agotada con los plazos de entrega incesantes. La creatividad, y la alegría que se obtiene de ella, se pone en peligro cuando uno se encuentra constantemente bajo demasiada presión, así que empecé a dedicar un poco de tiempo de descuento a mis ajetreados días sólo para mí, para mis propios deseos creativos (no los de otros). Empecé a diseñar gráficos, gráficos que me resultaran fáciles y relajantes de garabatear y crear, cosas que otros diseñadores pudieran encontrar útiles, y los puse a la venta. Poco a poco, con el tiempo, mis gráficos empezaron a generar unos ingresos secundarios que me proporcionaron aún más tiempo libre, y empecé a preguntarme lo difícil que sería hacer un fuente. Bueno, eso, como se suele decir, fueron entradas para mí. Fue el logro más satisfactorio y gratificante para mí. Mi mente estaba aturdida con todas las posibilidades: tantas letras diferentes que hacer, tantos fuentes diferentes que hacer, tantas posibilidades... ¿¡Habrá tiempo suficiente en esta vida!?

Empecé a dedicar tiempo a mi trabajo con los clientes para hacer fuentes , porque era demasiado divertido y, en comparación, el trabajo con los clientes era muy aburrido.

Con el tiempo, mis ingresos paralelos crecieron hasta el punto de que pude prescindir gradualmente del trabajo con clientes y centrar todo mi tiempo, amor y atención en lo que más me gusta: crear un sinfín de hermosas letras. El paraíso. Todos los días.

En mayo de 2014 lancé mi primer fuente , Cookies and Cream, una monolínea manuscrita informal que diseñé en FontForge. Fue una curva de aprendizaje muy empinada para mí, tener que descubrirlo todo por mi cuenta, pero aprender de esa manera siempre ha funcionado mejor para mí: a través de ensayo y error.

Uno de los detalles formales más notables de su obra es la textura impresionantemente realista de las vetas en los trazos. ¿Sucedió que un escaneado con trazo automático resultó así y usted persiguió ese aspecto? ¿Es una técnica manual/digital que ha perfeccionado? ¿Algo intermedio?

Desde el principio quise incorporar el aspecto natural de las letras escritas a mano, incluidas las texturas. El objetivo siempre fue crear un sitio fuente que no pareciera en absoluto un sitio fuente prefabricado, sino algo que el diseñador hubiera escrito especialmente para el proyecto en cuestión. Quería que alguien viera el tipo de letra utilizado en un diseño y pensara que se había hecho a medida, en lugar de un fuente prefabricado.

Mirando hacia atrás, todos mis fuentes iniciales son poco refinados, en diversos grados; todos con el objetivo de dar un resultado final que sea lo más parecido al real que se pueda conseguir. Empezando por la pintura, no alisé los bordes irregulares, sino que opté por mantenerlos, con la esperanza de que, al hacerlo, el fuente pareciese más recién pintado.

De ahí surgieron las texturas. El primer fuente muy texturizado que creé no fue más que un cambio en el instrumento y el medio de escritura que utilicé: un rotulador de estilo japonés sobre papel de acuarela rugoso, dejando pequeñas marcas de textura. Dejé las marcas de textura (una variable de ajuste fino en el proceso de vectorización) para mantener las letras casi exactamente como aparecen en el papel.

Diría que hasta ahora la mayoría de los diseñadores tipográficos rara vez tenían una interacción directa con las personas que finalmente obtenían la licencia de su fuentes, pero en algunos lugares eso está cambiando, y tengo la sensación de que su trabajo llega al cliente de una forma mucho más directa. ¿Podría darme una idea de cómo interactúa con sus clientes?

Imagino que hace unas décadas, quizá no hubiera mucha necesidad de interactuar directamente con los creadores o vendedores de fuente ; los compradores de la época eran probablemente en su mayoría diseñadores con formación terciaria, ya bien equipados con todos los conocimientos que necesitaban sobre el uso y la aplicación de fuente . En la actualidad, cada vez hay más diseñadores y artistas autodidactas. La gente se está dando cuenta de que ya no hace falta ninguna formación formal para ser un diseñador de éxito: sólo voluntad, herramientas, pasión y, por supuesto, paciencia.

Todos estos autodidactas necesitan toda la ayuda posible en el camino, y como yo también he pasado por eso, porque empecé por mi cuenta, sin formación ni mentor, lo comprendo y comprendo perfectamente, por lo que siempre intentaré ayudar en lo que pueda.

¿Qué significa hacer un trabajo serio?

Por desgracia, dada la época excesivamente seria que pasé en la industria del diseño gráfico, actualmente (y comparativamente), ya nada me parece demasiado serio, ¡más bien liberador y divertido! Así que en términos de fuente-making, no se permiten caras serias aquí me temo 😁

¿Qué es lo más emocionante del proceso?

¿Lo más emocionante? En cuanto exporto un fuente para probarlo. Me muero de ganas de abrir Photoshop y hacer algo con él. Sin embargo, esta es mi mayor debilidad: tengo que mejorar mi paciencia en este aspecto. A menudo termino probando un fuente parcialmente terminado por la emoción.

No hay nada más gratificante para mí que utilizar un fuente que he hecho en un diseño. Yo lo llamo tiempo de juego. También es el mejor momento para ajustar cualquier discrepancia que encuentre, problemas de interletraje o letras que no encajen bien. Utilizo la fuente literalmente hasta la saciedad, hasta que estoy 100% satisfecho con su uso como diseñador, y entonces es cuando está lista para salir.

Por supuesto, hay mucho trabajo antes de llegar a ese punto, pero cuando se empieza un fuente , es el "llegar a ese punto" lo que hace que la preparación y la realización real del fuente también sean emocionantes.

Gracias por dedicarnos tu tiempo, Nicky. Estamos deseando ver lo que nos cuentas.

Creative Characters Compact es una nueva versión de nuestra larga serie de entrevistas con diseñadores tipográficos que pretende presentar a nuestros lectores caras nuevas y diseñadores más jóvenes. ¿A quién le gustaría que entrevistáramos? ¿Le gustaría que le entrevistáramos a usted? Póngase en contacto con nosotros en [email protected] y díganoslo.