A principios de los noventa, Martin Majoor fue uno de los primeros diseñadores en publicar fuentes a través de FontFont. De hecho, al igual que Martin, muchos de los primeros diseñadores que colaboraron con la fundición con sede en Berlín eran de los Países Bajos. Nacido en 1960, Martin divide su tiempo entre su Arnhem natal y Varsovia (Polonia) desde 1997. Sus tipos de letra más recientes forman parte del Proyecto Questa, una gran superfamilia de cuatro diseños interrelacionados que Martin desarrolló junto con Jos Buivenga, otro diseñador de Arnhem. Hace poco le preguntamos por algunos detalles del Proyecto Questa, así como por su obra anterior.
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Martin, el Proyecto Questa se compone de cuatro familias diferentes fuente : Questa Serif, Questa Sans, Questa Slab y Questa Grande. Qué os unió a Jos y a ti para crear esta serie?
A principios de los ochenta, Jos y yo estudiamos en la Escuela de Bellas Artes de Arnhem. Por aquel entonces, nos cruzábamos de vez en cuando en los pasillos o en las fiestas. Después de graduarnos, no volvimos a vernos en persona hasta 2009, cuando la Fachhochschule de Dortmund organizó una conferencia llamada "33 pt". Tanto Jos como yo habíamos sido invitados a la conferencia como ponentes. Después del evento, nos visitamos en Arnhem. Nos tomamos unas cervezas y decidimos colaborar en un tipo de letra. Así empezó el Proyecto Questa.
Cuando diseña un tipo, ¿sus métodos de trabajo difieren de los de Jos?
Como llevamos más de seis años trabajando juntos, creo que se puede decir que nuestros métodos de trabajo se han ido pareciendo cada vez más. Esto no es tan extraño, teniendo en cuenta la complejidad del flujo de trabajo en algo tan grande como el Proyecto Questa. Antes de trabajar con Jos, dedicaba mucho tiempo y esfuerzo a justificar e interletraje manualmente mi fuentes. Aprendí mucho con ello, pero al mismo tiempo me llevaba bastante tiempo. Jos tuvo buenas experiencias trabajando con Igino Marini, que tiene un servicio de espaciado y kerning llamado iKern. Utiliza un software especial desarrollado por el propio Igino. Cuando vi los primeros resultados de iKern para Questa, me convenció inmediatamente la calidad de iKern. Ya no volvería a kernear un tipo de letra entero por mí mismo. Cuando se trata de dibujar en papel, tanto Jos como yo también hemos abandonado casi por completo ese paso. Sin embargo, sigo recomendando a los jóvenes diseñadores tipográficos que empiezan que empiecen con lápiz y papel para sus primeros bocetos.
¿Y el nombre? ¿Tiene "Questa" un significado concreto? ¿Fue el proyecto una especie de búsqueda?
Questa era un nombre que Jos ya había inventado antes de que empezáramos a colaborar. Lo había utilizado para un tipo de letra inacabado, en el que finalmente basamos el Proyecto Questa. Creo que uno de los aspectos más difíciles del diseño tipográfico es dar con un nombre bueno y pegadizo. Así que me alegré de no tener que preocuparme por eso.
Antes de diseñar los tipos de The Questa Project con Jos, ¿habías colaborado antes con otro diseñador tipográfico en algún tipo de letra?
Soy una persona bastante solitaria en lo que respecta al diseño tipográfico. Questa fue el primer tipo de letra que diseñé colaborando con alguien al 50%. En 1994, diseñé un tipo de letra personalizado llamado Telefont para la guía telefónica holandesa. Fue un proyecto loco de tres meses. Los consejos y la ayuda que recibí de mi colega y amigo Fred Smeijers fueron absolutamente inestimables. Sin él no habría podido terminar el proyecto en tan poco tiempo. Así que seguramente se podría decir que fue una colaboración.
Otro fue el tipo de letra FF Seria Arabic, que desarrollé junto con Pascal Zoghbi, un gran diseñador tipográfico del Líbano. Sin embargo, la FF Seria Arabic fuentes no fue una verdadera "colaboración"; Pascal, como hablante y lector nativo de árabe, hizo todo el trabajo de diseño. Yo me limité a darle algunas formas básicas para los caracteres árabes.
Creó su primer tipo de letra, el inédito Serré, cuando aún era un diseñador bastante joven. Unos años más tarde, su primera familia con gracias, FF Scala, fue publicada por FontFont. Creo que fue la primera fuente con gracias de la biblioteca. Más tarde adaptó FF Scala Bold para la señalización del Muziekcentrum Vredenburg. ¿Es FF Scala algo así como la "Urform"que hay detrás de todos sus diseños con gracias?
Serré se diseñó en 1983, cuando aún estudiaba en Arnhem. En 1986, mi proyecto de graduación consistió en hacer una versión digitalizada, con Peter Karow en la URW de Hamburgo. Él inventó el sistema Ikarus, con el que se podían digitalizar los tipos de letra creando contornos vectoriales para cada letra, realmente la primera aplicación que podía hacerlo. Me ofreció la oportunidad de trabajar en las estaciones Ikarus desde primera hora de la tarde hasta primera hora de la mañana. Fue mi primer encuentro con los ordenadores, y durante la presentación en mi exposición de fin de carrera, mis antiguos profesores estaban convencidos de que esto de los ordenadores no era más que una exageración que pronto pasaría.
Pero no liberé a Serré. Entonces no sabía cómo hacer algo así. Además, entonces estaba más ocupado con el diseño de libros. Cuando diseñé el tipo FF Scala, tomé algunos elementos de Serré, los mejoré y los afiné. Hay muchas similitudes entre Serré y FF Scala; se podría atribuir al ADN de un diseñador tipográfico. Yo no diría que FF Scala es la "Urform" de mis tipos, pero fue el primero que me atreví a lanzar. Originalmente, diseñé FF Scala para el sistema de señalización del Vredenburg Concerthall de Utrecht, pero tardé demasiado. Así que al final utilizaron otro tipo de letra para ese proyecto. Resultó que FF Scala podía seguir utilizándose para el material impreso de Vredenburg, lo cual fue una suerte para mí. Mucho más tarde, se utilizaría una versión adaptada de FF Scala Bold fuente para la señalización.
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Cuando se lanzó el tipo de letra FF Scala® en 1991, fue el primer tipo de texto serio de la biblioteca FontFont®. En 1993, Martin continuó con el lanzamiento de la familia tipográfica FF Scala® Sans, que tuvo un éxito increíble. Por aquel entonces, era uno de los pocos diseños sin gracias que tenía una cursiva "real"; normalmente, las sans serif fuentes tenían romanas inclinadas o compañeras oblicuas. Hoy en día, las FF Scala® y FF Scala® Sans fuentes siguen siendo las preferidas de los clientes Favoritos, y su estilo sobrio pero legible es apreciado por diseñadores de libros de todo el mundo. La idea de crear un tipo de letra con gracias y humanista del que pudiera derivarse una versión sin gracias es lo que Martin denomina el principio de "dos tipos de letra, una forma", y se convirtió en la base de su filosofía de diseño tipográfico. La mayoría de los otros fuentes de los que se habla en este boletín forman parte de sistemas más amplios o "superfamilias" que incluyen dos, tres o cuatro tipos de letra relacionados.
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Como diseñador de libros, Martin a menudo tenía dificultades con la FF Scala® fuentes debido a sus cortos ascendentes y descendentes. En su opinión, daban al texto un aspecto "rechoncho", inapropiado para obras literarias o poesía. El diseño de la FF Seria® solucionó este problema con sus ascendentes y descendentes extremadamente largos y sus finos detalles. Debido a la popularidad de los diseños FF Scala® y FF Scala® Sans, que eran dos tipos de letra basados en una forma común, Martin volvió a utilizar la táctica cuando diseñó el FF Seria® y el FF Seria® Sans fuentes. Una superfamilia combinada con gracias y sin gracias basada en un único concepto ha demostrado ser muy deseable también en proyectos de diseño corporativo y de periódicos. Las letras en cursiva de las familias FF Seria® y FF Seria® Sans son casi totalmente verticales, como puede verse arriba. El diseño también ha traspasado muchas fronteras lingüísticas: en 2009, se añadió una versión en árabe. FF Seria® Arabic fue desarrollada por el diseñador libanés Pascal Zoghbi.
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La familia FF Scala® Jewel es un conjunto de cuatro tipos de letra decorados. Cada miembro de la familia presenta un elemento decorativo único en el diseño de sus formas de letra. Los distintos elementos se mencionan en los nombres de fuentes: Crystal, Diamond, Pearl y Saphyr.
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Izquierda y centro: Bocetos y trabajo de desarrollo para Scala, hacia 1988. Derecha: Bocetos de producción para Telefont, de 1993.
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FF Scala Sans se diseñó después que la serif, ¿correcto? Siempre he considerado que las familias tipográficas FF Scala y FF Scala Sans formaron parte de la primera generación de diseños digitales que ofrecían versiones sin gracias y con gracias a juego. Aunque no fue el primer tipo de letra en hacerlo, sí fue el primero que conocí como estudiante de arte en los años 90.
La combinación de FF Scala y FF Scala Sans llegó en el momento oportuno. Tipos como Lucida fuente (1985), ITC Stone (1987) o Rotis (1989) tenían una serif y una sans, pero ninguna de estas familias ofrecía todas las características tipográficas "librescas", como versalitas, cifras a la antigua y ligaduras. FF Scala Sans fue incluso el primer tipo de letra que ofrecía versalitas en cursiva. Junto con Fred Smeijers, que diseñó las familias FF Quadraat al mismo tiempo que yo creaba los tipos FF Scala y FF Scala Sans, estábamos recuperando los rasgos tipográficos perdidos en los primeros tipos digitales. Nos sentíamos como embajadores de buena voluntad de la tipografía excelente. Tanto FF Quadraat como FF Scala se consideran hoy "clásicos digitales".
Sus siguientes tipos comerciales, como FF Seria, FF Nexus y The Questa Project, se lanzaron como superfamilias: tienen al menos dos tipos de letra iguales dentro de sus sistemas. ¿Cree que todos sus futuros tipos de letra serán tan sistemáticos, o podría volver alguna vez a diseños con paletas más estrechas?
Estoy convencido de que, a la hora de diseñar una fuente sin gracias, es más fácil y lógico derivarla de un tipo con gracias. Esto no significa que no se pueda diseñar una sin gracias desde cero, sino que es más fácil basarse en una versión con gracias. Ahora mismo estoy diseñando un nuevo tipo de letra, una seriffed. Pero ya en una fase temprana del proceso de diseño experimento con formas sin gracias que obtengo a partir de la serif. Siempre puedo decidir NO hacer la sans, pero la base está ahí de todos modos. Cuando se trata de tipos de letra diseñados a medida, me fijo en lo que necesita la empresa. Suelen ser tipos de letra con una paleta más reducida.
Los ascendentes y descendentes de las letras tanto en FF Seria como en FF Seria Sans están disponibles en dos longitudes diferentes: larga y corta. ¿Cómo utilizan los diseñadores estas diferentes versiones? ¿Cuáles se utilizan en qué tipo de tipografía?
Los ascendentes y descendentes de los diseños FF Seria y FF Seria Sans son bastante largos. Mi plan era crear otra versión de estos tipos de letra con ascendentes y descendentes más cortos, siguiendo el espíritu de Trinité de Bram de Does; sin embargo, cuando estaba haciendo las primeras pruebas, descubrí que quería cambiar tantas cosas que decidí convertir mi versión con ascendentes y descendentes más cortos en un nuevo tipo de letra. Cuatro años después, se convirtió en FF Nexus. Las familias FF Nexus tienen ascendentes y descendentes más cortos, y su altura x es exactamente un 125% mayor que la de FF Seria. Si se desea combinar FF Seria y FF Nexus, se podría poner FF Nexus a 10 pt junto con FF Seria a 12,5 pt, pero no sé si hay diseñadores que hayan combinado realmente las familias de este modo. Para la mayoría de los diseñadores gráficos, las FF Seria fuentes son difíciles de usar; a menudo no entienden que el tamaño que están usando debe ser mayor de lo esperado. Un tipógrafo que sí lo entendió muy bien fue Robert Bringhurst, que utilizó FF Seria a la perfección en su libro Carving the Elements.
Las cursivas de FF Seria y FF Seria Sans son cursivas verticales. De hecho, las cursivas de todos sus diseños me parecen más vivas que las de muchas otras familias tipográficas de la era digital. Creo que esto es especialmente cierto en el caso de las cursivas que acompañan a sus sin gracias. ¿Por qué no inclinan las cursivas de sus diseños sin gracias?
Históricamente, la cursiva ha tenido construcciones diferentes a las de la letra romana. Todo tiene que ver con la forma en que las letras se escribían originalmente con plumas de punta ancha. Cuando se escriben caracteres en cursiva, la pluma está en continuo movimiento; nunca abandona el papel. Hay que empujarla y tirar de ella. Al hacerlo, las formas que se escriben a menudo quedan inclinadas, pero esto no es necesariamente un requisito. En los estilos cursiva de FF Seria y FF Seria Sans, utilicé este conocimiento para hacer una cursiva casi recta, pero siguen siendo cursivas "reales" en el sentido de su construcción. Como siempre obtengo las formas de mis sans serif a partir de las seriffed, las sans serif cursivas también siguen la construcción de los tipos seriffed. Por tanto, las cursivas de mis tipos sin gracias nunca son romanas inclinadas u "oblicuas".
A diferencia de FF Scala y FF Seria, que disponen de familias sin gracias complementarias, el diseño de FF Nexus cuenta con FF Nexus Serif, FF Nexus Sans y FF Nexus Mix. ¿Qué tipo de diseño representa FF Nexus Mix?
El sufijo "Mix" es quizá un poco confuso, probablemente debería haberlas llamado "Slab". Después de haber derivado una sans a partir de la serif, es un pequeño paso derivar de nuevo una versión slab serif a partir de la sans. Volví a pegar serifas a las letras sans serif; sin embargo, las formas de esas serifas se dibujaron con el mismo espíritu, y con el mismo bajo contraste que las formas de las letras sans serif de base. Así pues, la familia tipográfica FF Nexus Mix es un verdadero diseño con gracias.
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Martin amplió su filosofía de diseño tipográfico con los tipos de letra FF Nexus® Serif, FF Nexus® Sans y FF Nexus® Mix: en lugar de sólo dos temas, esta superfamilia tiene tres tipos de letra, todos basados en el mismo principio formal. El diseño FF Nexus® Serif es un tipo de texto serio, con características como versalitas, ligaduras, cifras de estilo antiguo y fracciones. Sus proporciones se prestan a una amplia gama de aplicaciones de diseño, desde revistas semanales y libros científicos hasta logotipos y carteles. El diseño FF Nexus® Sans sin gracias se deriva directamente de las gracias, al igual que los tipos FF Scala® y FF Scala® Sans, o las familias tipográficas FF Seria® y FF Seria® Sans. Todas las características serias de los tipos de texto que están presentes en el FF Nexus® Serif fuentes también se pueden encontrar en el diseño FF Nexus® Sans, convirtiéndolo en el compañero ideal y permitiendo que los dos tipos de letra se combinen de forma inteligente.
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La familia FF Nexus® Mix se derivó directamente del diseño de FF Nexus® Sans. Se trata de un tipo de letra con gracias muy humanista, cuyo diseño sigue la misma línea que el tipo de letra PMN Caecilia®. El hecho de que la FF Nexus® Mix fuentes pueda combinarse sin esfuerzo con la sans y con la serif la convierte en una adición muy útil a la versátil superfamilia.
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FF Nexus también tiene una máquina de escribir monoespaciada fuentes. Parece que fueron una tendencia en el diseño tipográfico durante un tiempo, tanto a finales de los 90 como en los años ochenta. ¿Sabe si se utilizaban con tanta frecuencia como las FF Nexus fuentes con espaciado proporcional?
He visto que el FF Nexus Typewriter fuentes se utiliza de formas inteligentes, pero sobre todo para expresar una sensación de provisionalidad. Un buen ejemplo es la Biblia de Bielefeld, diseñada en la Universidad de Bielefeld. Los distintos tipos de texto de la Biblia (relatos, crónicas, himnos, salmos, cartas) se tratan con una tipografía diferente. En ese proyecto se utilizan todas las versiones de FF Nexus(FF Nexus Serif, FF Nexus Sans y la FF Nexus Mix con acento de losa). Para las Epístolas y las Cartas se utiliza la versión FF Nexus Typewriter.
He pasado gran parte de los últimos años estudiando los tipos del siglo XIX, y debo decir que me fascina su teoría de que las proporciones de los grotescos alemanes de finales del siglo XIX podrían estar basadas en tipos con gracias anteriores, como Walbaum ¿Hay algún modelo histórico que le influya especialmente a la hora de trabajar?
En el caso de FF Scala, no sólo me influyó el hecho de escribir con un bolígrafo de plumín ancho, sino también tipos de letra históricos como Bembo. Esto hace que el tipo FF Scala sea un diseño "humanista", y al mismo tiempo hace que FF Scala Sans sea también humanista. Esto era bastante raro en aquella época, porque la mayoría de los tipos sin gracias anteriores a FF Scala Sans tenían apariencia neoclásica.
En el caso de Questa, el modelo histórico seguía la línea de Didot, Bodoni y Walbaum, típicos tipos neoclásicos. La versión sin gracias de Questa era, literalmente, una versión con gracias en la que se habían recortado las gracias finas de descuento, y en la que se había igualado el contraste entre trazos horizontales y verticales. No queríamos hacerla más bonita de lo que era. El resultado se parece mucho a un grotesco alemán de finales del siglo XIX, el tipo de letra que revivió más tarde en tipografías como la Helvética. Con Questa, hemos intentado recrear el camino histórico que podrían haber seguido la mayoría de los primeros diseños sin gracias.
FF Scala Jewel es su único tipo para pantalla publicado hasta la fecha, ¿verdad? ¿Diría que le interesa más el diseño de caras de texto que los tipos decorativos?
Podría decirse que sí. Probablemente tenga que ver con mi formación como tipógrafo de libros. Antes de diseñar tipos de letra, fui diseñador de libros, algo que siempre he considerado un punto de partida esencial para mi carrera como diseñador tipográfico. Si no sabes utilizar los tipos, ¿cómo puedes diseñarlos? Para mí es fascinante diseñar un tipo de texto lo suficientemente detallado como para que también pueda utilizarse como tipo decorativo. Al revés no es posible, las caras decorativas nunca pueden utilizarse como caras de texto. No excluyo la posibilidad de diseñar un tipo de letra decorativo desde cero: para mí, diseñar los tipos FF Scala Jewel fue como jugar con diferentes detalles ornamentales. Dos de las cuatro versiones se basaban en tipos decorativos históricos, y las otras dos eran más personales. En cualquier caso, me dio mucho placer.
Hace unas semanas, usted dio una conferencia en un congreso de diseño en Amiens sobre Telefont, un tipo de letra que diseñó para las guías telefónicas holandesas. Era un tipo sin gracias que se empezó a utilizar un año después de la publicación de FF Scala Sans. ¿Ha tenido Telefont alguna influencia en sus diseños tipográficos posteriores?
El diseño de Telefont tenía unas necesidades y características muy específicas. Se desarrolló para ser utilizado en tamaños muy pequeños. Al mismo tiempo, debía dejar un espacio mínimo entre las líneas y adaptarse a la impresión offset rotativa extremadamente rápida en papel barato. Como resultado, Telefont tiene ascendentes y descendentes cortos, una gran altura x y contadores abiertos. En Telefont se puede encontrar mi ADN tipográfico, sobre todo en la cursiva. Cada tipo de letra que hago está influido por mi trabajo anterior. El diseño es un proceso de aprendizaje continuo, y siempre intento mejorar, corrigiendo mis muchos errores.
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El tipo de letra Questa Grande es un diseño para pantalla que se basa directamente en su compañero de tamaño de texto, Questa Serif. Mientras que el diseño de Questa Serif es casi como un caballo de batalla, Questa Grande es más elegante y refinado en sus detalles. Las robustas gracias sin corchete de Questa Serif, el tipo de letra para texto, se han sustituido por finas gracias finas. En la versión optimizada para texto de Questa Serif fuentes, el peso de las gracias y los trazos finos aumenta gradualmente a medida que los pesos de la familia se hacen más pesados. Éstos son más finos en Questa Serif Light que en Questa Serif Black. Sin embargo, en los cinco pesos de Questa Grande, las partes finas mantienen exactamente el mismo grosor de trazo.
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Las formas de las letras de Questa Sans se basan en las de Questa Serif. Esto significa que Questa Sans puede combinarse perfectamente con Questa Serif y Questa Grande fuentes, o con Questa Slab. Hoy en día, las serifas slab se consideran adiciones bienvenidas -y a menudo necesarias- a las superfamilias con versiones serif y sans serif. Questa Slab se basa directamente en Questa Sans, a menudo con serifas gruesas entre corchetes. Mientras que las minúsculas de la versión vertical de fuentes simplemente llevan serifas de corchetes gruesos, en la cursiva de Questa Slab fuentes, las serifas se tratan de forma diferente: en lugar de llevar serifas de corchetes rectos por todas partes, las serifas inferiores de las minúsculas cursivas son más como "tallos doblados". Esta característica hace que todo el aspecto de Questa Slab Italic sea más redondeado y amigable, algo que rara vez se asocia a las fuentes con gracias.
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Por último, terminaré con una pregunta de su amigo Jan Middendorp, que solía coordinar la serie de entrevistas Creative Characters. Jan siente curiosidad por su relación con la música. ¿Cree que la música tiene una estrecha relación con el diseño tipográfico?
He discutido con Jan sobre la relación entre música y diseño, comparando valores e influencias tradicionales, clásicos y modernistas. El modernismo, tanto en la música como en el diseño, es un movimiento que empezó rechazando radicalmente los valores tradicionales. Al principio, esto tenía sentido, en cierto modo. Pero ahora, cien años después, se ha convertido en un movimiento extremadamente dogmático. Los compositores y diseñadores que se autodenominan modernistas se esconden detrás de cuadrículas y reglas matemáticas. Incluso sin talento es fácil ser modernista. Yo no soy modernista. Creo en la tradición. Robin Kinross me describió una vez como un Tradicionalista Moderno (en contraposición a un Modernista Tradicional). Quería decir que intento preservar los valores tradicionales y utilizarlos para desarrollar una visión moderna del diseño tipográfico, sin ser dogmático. Es como entregarte a ti mismo tus propios errores para mejorar el mundo tipográfico. Nunca diré: Sigamos así. Prefiero decir: ¡Sigamos adelante!
Gracias, Martin. Estamos deseando ver los tipos de letra en los que estás trabajando, una vez que estén terminados y publicados.
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La familia tipográfica monoespaciada FF Nexus Typewriter está disponible en los estilos Normal, Cursiva, Negrita y Negrita cursiva. Los cuatro fuentes ofrecen la posibilidad de elegir entre cifras de estilo antiguo y cifras de alineación. El color del diseño FF Nexus Typewriter parece más uniforme en el texto que en otros tipos monoespaciados fuentes. Caracteres como la "m" y la "w" a menudo se apelmazan debido a los pequeños espacios que tienen que habitar. En la FF Nexus Typewriter fuentes, la "m" tiene un diseño especial: su barra central es más corta, para darle una sensación más ligera. Por la misma razón, la "i" tiene gracias largas, que le ayudan a combinar mejor con el color de los demás caracteres.
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Esta edición de Creative Characters ha sido editada por Dan Reynolds
Dan Reynolds es un diseñador independiente centrado en las letras: dibuja tipos de letra, construye fuentes, escribe sobre tipografía y también enseña. Originario de Baltimore, ha pasado la mayor parte de su vida adulta en Alemania, viviendo en Berlín desde 2009. Desde 2011 forma parte de la facultad de diseño de comunicación de la Universidad de Arte de Braunschweig, tras siete años en Linotype GmbH, primero en el departamento de marketing de productos y después en el grupo de desarrollo de fuente . Fue cofundador del Typostammtisch de Offenbach; desde entonces se han creado encuentros tipográficos similares en Basilea, Berlín, Hamburgo, Saarbrücken, Estocolmo y Zúrich.
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Esta edición de Creative Characters ha sido editada por Dan Reynolds. Director editorial y diseñador: Anthony Noel. Ayudante de redacción: Michael Pieracci. Fotografía de Ron Steemers.
La placa con el nombre de Creative Characters está en Tabac Slab y Rooney; el nombre de la fundición, en FF Scala Jewels Saphyr Pro y Seria Pro Italic; la cita, en Questa Grande, y el signo de interrogación, en Tabac Slab. El cuerpo del texto, para los usuarios de clientes de correo electrónico compatibles, está en la versión webfont de Rooney Sans. |
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