Typ-Klassifikationen
Die meisten Schriften lassen sich in eine von vier grundlegenden Gruppen einteilen: Schriften mit Serifen, Schriften ohne Serifen, Schreibschriften und Zierschriften. Im Laufe der Jahre haben Typographen und Typografieforscher verschiedene Systeme entwickelt, um Schriften genauer zu kategorisieren - einige dieser Systeme haben eine Vielzahl von Unterkategorien.
Ein Klassifizierungssystem kann bei der Identifizierung, Auswahl und Kombination von Schriften hilfreich sein. Während vier Kategorien für Designprofis eindeutig unzureichend sind, werden Dutzende zu einem Selbstläufer. Wir haben ein etwas hybrides System von 15 Stilen zusammengestellt, das auf der historischen und beschreibenden Nomenklatur basiert, die erstmals 1954 als Vox-System veröffentlicht wurde - und auch heute noch weitgehend als Standard akzeptiert wird.
Klassifizierungen
- Alter Stil
- Übergangsphase
- Neoklassisch & Didonisch
- Bramme
- Clarendon
- Glyphe
- Grotesk
- Platz
- Humanistisch
- Geometrisch
- Formal
- Lässig
- Kalligraphie
- Schwarzschrift & Lombardisch
- Grunge
- Psychedelisch
- Graffiti
Serifen Schriftstile
Alter Stil
Zu dieser Kategorie gehören die ersten römischen Schrifttypen, die zwischen dem späten 15. und der Mitte des 18. Jahrhunderts entstanden sind, sowie Schriften , die denen aus dieser Zeit nachempfunden sind. Die Achse der geschwungenen Striche ist bei diesen Entwürfen in der Regel nach links geneigt, so dass der Schwerpunkt etwa bei 8:00 Uhr und 2:00 Uhr liegt. Der Kontrast in der Strichstärke ist nicht dramatisch, und die Haarlinien sind eher schwer. Die Serifen sind bei den alten Schrifttypen fast immer eingeklammert, und die Kopfserifen sind oft abgewinkelt. Einige Versionen, wie die früheren venezianischen Designs im alten Stil, zeichnen sich durch den diagonalen Querstrich des Kleinbuchstabens e aus.
Übergangsserifen (Transitional Serifs)
Der englische Drucker und Typograf John Baskerville begründete diesen Stil in der Mitte des 18. Jahrhunderts. Diese Schriften stellen den Übergang zwischen dem alten Stil und dem neoklassischen Design dar und weisen einige Merkmale beider Stile auf. Baskervilles Arbeit mit kalandriertem Papier und verbesserten Druckverfahren (beides von ihm entwickelt) ermöglichte es, viel feinere Zeichenstriche zu reproduzieren und subtilere Zeichenformen beizubehalten. Während die Achse der Kurvenstriche in Übergangsdesigns geneigt sein kann, haben die Striche normalerweise eine vertikale Betonung. Der Gewichtskontrast ist ausgeprägter als bei den Entwürfen im alten Stil. Die Serifen sind immer noch eingeklammert und die Kopfserifen sind schräg.
Neoklassische & Didonische Serifen
Dies sind Schriften , die im späten 18. Jahrhundert entstanden sind, oder ihre direkten Nachfahren. Das Werk von Giambattista Bodoni ist der Inbegriff dieses Schriftstils. Als diese Schriften zum ersten Mal veröffentlicht wurden, nannte man sie "klassische" Designs. Schon früh wurde den Druckern jedoch klar, dass es sich nicht um aktualisierte Versionen klassischer Schriftstile handelte, sondern um völlig neue Entwürfe. Infolgedessen wurde ihre Klassifizierungsbezeichnung in "modern" geändert. Seit Mitte des 20. Jahrhunderts werden sie auch als neoklassisch oder didonisch bezeichnet. Der Kontrast zwischen dicken und dünnen Strichen ist abrupt und dramatisch. Die Achse der geschwungenen Striche ist vertikal, mit wenig oder gar keiner Umklammerung. In vielen Fällen sind die Endpunkte der Striche "kugelförmig" und erinnern nicht an einen breiten Stifteffekt. In der Regel handelt es sich um sehr elegante Entwürfe mit klar konstruierten Buchstaben.
Schrägstrich-Serifs
Slab-Serifen Schriften wurden im 19. Jahrhundert für Werbedisplays populär. Diese Schriften haben sehr schwere Serifen mit minimalen oder gar keinen Klammern. Im Allgemeinen sind Änderungen der Strichstärke nicht wahrnehmbar. Für viele Leser sehen Slab-Serif-Schriften wie serifenlose Schriften aus, denen lediglich schwere Serifen (Strichstärke) hinzugefügt wurden.
Clarendon-Serifs
Diese Kategorie umfasst die Schriften nach dem Vorbild der Clarendon-Schriften, die erstmals Mitte des 19. Jahrhunderts erschienen. Clarendon-Schriften wurden als fette Schriften zur Begleitung von Textkompositionen entworfen. Ihr Strichkontrast ist gering, und die Serifen sind eher kurz bis mittellang. Später wurden viele dieser Schriften in größeren Punktgrößen als Display-Schriften veröffentlicht. Eine deutlichere Strichstärke und Serifen, die tendenziell länger sind als bei früheren Entwürfen, kennzeichnen die heutigen Interpretationen dieses Stils.
Glyphische Serifen
Schriften in dieser Kategorie ähneln eher lapidaren Inschriften als gezeichnetem Text. Der Kontrast in der Strichstärke ist in der Regel minimal, und die Achse der gebogenen Striche ist in der Regel vertikal. Das Erkennungsmerkmal dieser Schriften ist die dreieckige Serifenform oder eine Aufweitung der Striche an ihrem Ende. In einigen Schriftklassifizierungssystemen wird diese Kategorie in zwei Gruppen unterteilt: "glyphisch" und "lateinisch". "Lateins" sind Schriften mit streng dreieckig geformten Serifen.
Serifenlose Schriftstile
Grotesk Sans Serif
Dies sind die ersten im Handel erhältlichen serifenlosen Schriften Schriften. Der Kontrast in der Strichstärke ist bei diesen Stilen am deutlichsten, viele der Kurven haben eine leicht "kantige" Qualität, und einige Entwürfe haben den "Schüssel und Schleife"-Kleinbuchstaben g, der bei römischen Schriften üblich ist. In einigen Fällen hat das R einen eingerollten Schenkel, und das G hat normalerweise einen Sporn. Zu dieser Kategorie gehören auch modernere, serifenlose Schriften, die den ersten Grotesken nachempfunden sind. Der Strichkontrast ist weniger stark ausgeprägt als bei früheren Entwürfen, und die "Eckigkeit" der geschwungenen Striche wurde größtenteils abgerundet. Normalerweise ist das offensichtlichste Unterscheidungsmerkmal dieser Schrifttypen ihr einfaches g und die eher monotone Betonung des Gewichts.
Quadratische Sans Serif
Diese Designs basieren im Allgemeinen auf grotesken Charakterzügen und Proportionen, weisen jedoch eine deutliche und in einigen Fällen dramatische Quadratur der normalerweise geschwungenen Striche auf. Sie haben in der Regel mehr Spielraum bei den Zeichenabständen als ihre serifenlosen Verwandten und sind eher auf Display-Designs beschränkt.
Geometrische Sans Serif
Einfache geometrische Formen prägen den Aufbau dieser Schriften. Die Striche wirken wie strenge Monolinien, und die Buchstabenformen setzen sich aus geometrischen Formen zusammen. Geometrische Sans sind tendenziell weniger gut lesbar als Grotesken.
Humanistische Sans Serif
Diese basieren auf den Proportionen der römischen Inschriften. Häufig ist der Kontrast in der Strichstärke deutlich erkennbar. Typografieexperten behaupten, dass diese Schriften die lesbarsten und am leichtesten lesbaren der serifenlosen Schriften sind. Humanistische serifenlose Schriften Schriften sind ebenfalls eng an die Gestaltungsmerkmale und Proportionen von Serifenschriften angelehnt und weisen oft einen starken kalligrafischen Einfluss auf.
Skripttyp-Stile
Formale Schriften
Diese Schriften sind von formalen Schreibstilen des 17. Jahrhunderts abgeleitet. Viele Zeichen haben Striche, die sie mit anderen Buchstaben verbinden.
Kalligrafische Schriften
Diese Schriften ahmen die kalligrafische Schrift nach. Sie können zusammenhängend oder nicht zusammenhängend gestaltet sein. Viele scheinen mit einem Schreibgerät mit flacher Spitze geschrieben worden zu sein.
Schwarze und lombardische Schriften
Diese Schriften sind der Handschrift vor der Erfindung der beweglichen Lettern nachempfunden.
Ungezwungene Skripte
Diese Schriften sind so gestaltet, dass sie den Eindruck erwecken, sie seien schnell geschrieben worden. Oft scheinen sie mit einem Pinsel gezeichnet worden zu sein. Normalerweise werden die Zeichen Verbinden Sie von einem Buchstaben zum nächsten gezeichnet.
Dekorative Stile
Dies ist die größte Kategorie und auch die vielfältigste. Die dekorative Schrift Schriften wird selten für längere Textblöcke verwendet und ist beliebt für Beschilderungen, Überschriften und ähnliche Situationen, in denen eine starke typografische Aussage erwünscht ist. Häufig spiegeln sie einen kulturellen Aspekt wider - wie Tätowierungen oder Graffiti - oder erinnern an einen bestimmten Gemütszustand, eine bestimmte Zeit oder ein bestimmtes Thema. Viele - wie psychedelische oder Grunge-Designs - sind zeitabhängig und kommen aus der Mode. Einige dekorative Schriften verwenden unorthodoxe Buchstabenformen und -proportionen, um unverwechselbare und dramatische Ergebnisse zu erzielen. Einige erscheinen sogar dreidimensional.
- Allan Haley ist Director of Words & Letters bei Monotype Imaging. Hier ist er verantwortlich für die strategische Planung und kreative Umsetzung von Über alles Ähnliche bis Schrift Designs. Außerdem ist er für den redaktionellen Inhalt der Schriftbibliotheken und Websites des Unternehmens verantwortlich.
- Bevor er zu Monotype kam, war Herr Haley Direktor von Resolution, einem Beratungsunternehmen mit Fachkenntnissen in den Bereichen Fonts, Font Technologie, Schrift und typografische Kommunikation. Außerdem war er Executive Vice President der International Schrift Corporation.
- Herr Haley ist von Amts wegen Vorsitzender des Vorstands der Society of Typographic Aficionados und ehemaliger Präsident des New York Type Directors Club. Er ist als Ausbilder hoch angesehen und ein gefragter Redner auf nationalen Computer- und Designkonferenzen.
- Herr Haley ist auch ein produktiver Autor, der fünf Bücher über Schrift und grafische Kommunikation und Hunderte von Artikeln für Grafikdesign-Publikationen verfasst hat.