Daniel, viele Schriftgestalter Designer arbeiten zunächst viel im grafischen Bereich - Print- und Webdesign - bevor sie sich auf die Herstellung von Buchstabenformen konzentrieren. Wie war das bei dir?

Ich habe mich schon sehr früh für Schriftdesign interessiert. An der Universität war ich ein Schrift- und Typografie-Fanatiker. 2004 begann ich damit, meine ersten Pixel-Alphabete in Photoshop zu zeichnen, die ich dann in eine alte Version von Fontographer importierte - alles sehr autodidaktisch und amateurhaft.

Nach meinem Abschluss arbeitete ich sechs Monate lang in einer Designagentur. Mir wurde schnell klar, dass ich so nicht meinen Lebensunterhalt verdienen wollte. Also begann ich, nach Projekten zu suchen, die Hilfe mich als Designerin weiterentwickeln und mir mehr Freiraum geben würden, um mich meiner wahren Leidenschaft zu widmen - dem Entwerfen von Schriften. Das war keine leichte Entscheidung und führte zunächst zu einer schwierigen Situation. Wenn man selbständig arbeitet, hat man nicht jeden Monat eine sichere Bezahlung, was die Dinge ziemlich kompliziert machen kann.

So wurde ich Freiberufler, meist für Projekte im Bereich Markendesign und Editorial Design. Vor allem aber begann ich, Typografie und Grafikdesign an mehreren Universitäten und Akademien in Chile zu unterrichten. Im Jahr 2010 beschloss ich, meine Fonts kommerziell zu vertreiben, und so kontaktierte ich Alejandro Paul in Buenos Aires, mit ein paar Schriften unter dem Arm - Pincoya Black und Rita - in der Hoffnung, sie über Sudtipos zu vertreiben. Ale war sehr hilfsbereit; er ist ein großartiges Beispiel dafür, wie man eine Schriftgießerei betreibt und wie man es auf professionelle Weise macht.

Von diesem Moment an habe ich mich hauptberuflich dem Schriftdesign gewidmet (und mehr). Das war eine wichtige Entscheidung für mich, denn Schriftdesign ist meine Leidenschaft Über; und es gibt nichts Schöneres im Leben, als das zu tun, was man gerne tut - seine Arbeit.

Ihren ersten Preis haben Sie 2006 erhalten, als Sie noch Student waren: eine Auszeichnung der argentinischen Zeitschrift tipoGráfica. Die Schrift war Stgotic, eine erstaunliche Mischung aus schwarzen Buchstabenformen und einer niedrig aufgelösten Pixelstruktur. Fasst dieses Font irgendwie Ihre Einflüsse als Studentin zusammen?

Stgotic ist eine sehr wichtige Font für mich, und das nicht nur, weil ich damit den tipoGráfica-Preis gewonnen habe. Als eine meiner allerersten Schriften spiegelt sie meinen Einstieg in den Beruf des Schriftdesigners wider. Das Experimentieren mit einer modularen Font hat mir enorm geholfen, die Struktur der einzelnen Zeichen und das innere System einer Font zu verstehen.

In Chile gab es damals keine große Schriftdesignszene - es gab nur Über ein halbes Dutzend Leute, die Fonts herstellten. Francisco Gálvez war einer der Pioniere, neben Rodrigo Ramirez. Miguel Hernández entwarf ebenfalls Pixel Fonts , die von der inzwischen ausgestorbenen Atomic Media vertrieben wurden, und Luciano Vergara vertrieb sie über T26. Diese Designer waren zu dieser Zeit meine wichtigsten Beispiele. Miguel Hernández (nicht verwandt) half mir sehr bei der Entwicklung meiner Pixel Fonts und im Umgang mit der Font Design-Software. Es ist eine ziemlich verrückte Erfahrung zu sehen, wie sich Menschen, die dich am meisten beeinflusst haben, in Partner und Freunde verwandeln.

Bald schlossen Sie sich Miguel Hernández und Luciano Vergara an, den Mitbegründern der Latinotype Foundry. Was war so reizvoll Über , Ihre eigene Schrift zu schaffen? Foundry?

Was mich dazu veranlasste, mich Miguel und Luciano anzuschließen, war in erster Linie mein Wunsch, unabhängig im Bereich des Schriftdesigns zu arbeiten - um mehr Freiheit zu haben, das zu tun, was ich wollte. Ein weiterer wichtiger Grund für die Gründung von Latinotype war die Professionalisierung des Schriftdesigns als Disziplin, zunächst in Chile und dann in ganz Lateinamerika ( Hilfe ). Unsere Idee ist es, Latinotype zu einem der wichtigsten Kanäle für die Verbreitung lateinamerikanischer Schriften in der Welt zu machen. Deshalb sind wir auf der Suche nach neuen Designer , die sich unserer Kerngruppe anschließen. Im Moment kommen wir alle aus Chile, aber in den kommenden Monaten werden wir Schriften von Designer aus Argentinien, Mexiko, Venezuela und Kolumbien einbeziehen.

Der Slogan von Latinotype ist leicht provokant: "Latin type, in latino hands". Und in der Tat haben die von Ihnen veröffentlichten Schriften eine besondere Atmosphäre. Wie würden Sie den "lateinischen" Stil oder Ansatz beschreiben?

Für uns beinhaltet der Begriff "Lateinamerika" ein wichtiges kulturelles Konzept. Wir identifizieren uns stark mit unserem Kontinent und mit all dem, was mit ihm geschehen ist. Wir Lateinamerikaner haben unsere Identität aus den Identitäten der anderen, der Länder, die unseren Kontinent erobert haben, aufgebaut. Diese Umstände haben zu einer Vermischung der Kulturen geführt; sie haben uns als Volk geformt, sie prägen und definieren unsere Sicht- und Handlungsweise.

Die Tatsache, dass Lateinamerika nicht die gleiche typografische Tradition hat wie Europa und die Vereinigten Staaten, ist wichtig und relevant, denn sie bedeutet, dass wir neue Dinge ohne Angst, ohne Vorurteile, ohne Vergangenheit und mit viel Zukunft ausprobieren können. Mit Latinotype wollen wir uns selbst die Möglichkeit geben, mit formalen Entscheidungen, Konzepten und Strategien zu experimentieren, die Mai nicht den allgemein akzeptierten Parametern entsprechen und einigen Mai seltsam oder sogar furchtbar erscheinen.

All dies kombinieren wir jedoch mit der Strenge, die Voraussetzung für die Gestaltung von Fonts und die Führung eines seriösen Unternehmens ist, wobei wir uns ständig bemühen, die typografische Disziplin in unserer Region zu professionalisieren.

Während Schriftdesign vor zehn oder fünfzehn Jahren in Lateinamerika noch eine seltene Disziplin war, ist die Entwicklung in den letzten Jahren phänomenal. Was waren Ihrer Meinung nach die wichtigsten Faktoren, die Über diesen enormen Schub an typografischer Kreativität beschert haben?

Die ersten Bemühungen im Bereich der digitalen Schriftgestaltung und -produktion in Lateinamerika gehen auf Über zurück, und zwar vor 25 Jahren, als die Technologie demokratisiert wurde und die ersten Personalcomputer in diesem Bereich aufkamen. Theoretisch konnte nun jeder, der Zugang zu einem Computer hatte, eine Schrift entwerfen. Diese frühen Jahre waren stark vom Experimentieren geprägt und weniger von der Beschäftigung mit der typografischen Geschichte; das Schriftdesign war die Initiative einzelner Personen und nicht von Bildungseinrichtungen. Allmählich entstand die Notwendigkeit, mehr akademisches Wissen Über Schriftdesign und Typografie zu sammeln, und diese Disziplinen begannen, in Design- und Kunstschulen eingeführt zu werden.

Heute entwerfen viele Menschen in Lateinamerika professionell Schriften. Ich denke, das liegt vor allem daran, dass für Designer aus diesem Teil der Welt neue Märkte zugänglich geworden sind, die zuvor nur von einer Handvoll Menschen entdeckt worden waren. Ich bin mir sicher, dass heute noch mehr Menschen in diesem Bereich arbeiten würden, wenn Designer allgemeiner über die wirtschaftlichen Möglichkeiten informiert wäre.

Die Tatsache, dass es in dieser Region eine riesige Produktion neuer Schriften gibt, wurde bei den verschiedenen Ausgaben der Biennale der lateinamerikanischen Typografie - Tipos Latinos, früher "Letras Latinas", dokumentiert. Jede Ausgabe zeigte etwa siebzig Entwürfe auf hohem professionellem Niveau, die aus insgesamt Über 450 Einsendungen ausgewählt wurden.

Sie haben vor weniger als zwei Jahren Ihre erste kommerzielle Fonts bei Sudtipos veröffentlicht. Seitdem hatten Sie mehrere Erfolge, sowohl mit Sudtipos als auch mit Latinotype. Hat dieser Erfolg Ihre Arbeitsweise beeinflusst?

Ja, absolut. Es hat sogar einige der Entscheidungen beeinflusst, die ich getroffen habe Über mein persönliches Leben. Ich beschloss, keine Kurse mehr zu geben und mich von meinen Kunden zu trennen, um nach Buenos Aires umzuziehen und mich ein wenig von allem zu isolieren und mich ganz dem Schriftdesign zu widmen. Das hat auch die Art und Weise verändert, wie ich Über ein neues Projekt angehe, indem ich eine strategischere Perspektive einnehme und versuche, professioneller und seriöser zu sein, ohne dabei den Spaß aus den Augen zu verlieren.

Könnten Sie etwas zu Über diesem "strategischen" Aspekt sagen? Welche Faktoren berücksichtigen Sie bei der Entscheidung, an welcher Art von Font zu arbeiten Nächste?

Ich halte meine Augen die ganze Zeit offen. Ich schaue mir ständig Schrift an - auf der Straße, auf Webseiten, im Druck; neue Fonts, alte Fonts. In dieser Hinsicht bin ich ein wenig obsessiv. Ich möchte wirklich wissen, welche Fonts die Leute benutzen und wie sie sie benutzen. Ich möchte wissen, was die Trends sind, was erfolgreich ist und was nicht. Mit diesen Beobachtungen im Hinterkopf und unter Hinzunahme einiger Recherchen zu wichtigen visuellen Referenzen (in der Regel lateinamerikanisches Grafikdesign) entscheide ich, was ich für Nächste entwerfe. Normalerweise arbeite ich an zwei Projekten gleichzeitig, um mich zu entfernen und das Projekt aus einer neuen Perspektive zu betrachten, wenn ich es wieder aufgreife. Das hilft mir sehr, die Dinge frisch zu halten. Aber ich denke, meine wichtigste "Strategie" ist es, an Projekten zu arbeiten, die mich inspirieren, Spaß machen und motivieren.

Inwieweit lassen Sie und die anderen Mitglieder von Latinotype sich von volkstümlichen Quellen inspirieren - wie Schildermalerei, Buchdruckplakate und Straßenkunst? Ist Argentinien in dieser Hinsicht anders als Chile?

In Chile war eines der ersten Projekte im Bereich der digitalen Typografie TUP, was für Tipografía Urbana Popular steht, von der Gruppe tipografia.cl. Ziel des Projekts war es, die von verschiedenen chilenischen Schriftkünstlern und Schildermalern verwendeten Alphabete zu erfassen und zu interpretieren, sie zu digitalisieren und in digitale Fonts umzuwandeln.

Ein weiteres wichtiges Projekt war das von Francisco Gálvez und Rodrigo Ramírez entwickelte Identitäts- und Beschilderungssystem für das öffentliche Verkehrssystem Transantiago in Santiago. Die Familie Schrift , die sie im Rahmen dieses Projekts entwarfen, weist bestimmte Merkmale auf, die auf die Arbeit von Schriftkünstlern in Chile verweisen.

Was ich mit diesen Beispielen zeigen möchte, ist, dass wir auf alle möglichen Arten beeinflusst werden, von allem, was wir erleben. Wir verbringen unser Leben damit, auf Schilder zu schauen - in Bussen, auf Messen, Märkten und in Geschäften an der Ecke. In Chile wurden wir in ein Umfeld hineingeboren, das von der grafischen Gestaltung der 1960er, 1970er und 1980er Jahre, von politischen Plakaten, von der nueva canción chilena chilenischer Singer-Songwriter, von Mauricio Amster' unglaublichem Werk. Das sind alles Dinge, mit denen wir aufgewachsen sind und die wir in unserem Wesen verankert haben. Es wäre schwierig, uns von dieser Vergangenheit zu trennen.

Lateinamerika hat ein sehr starkes grafisches Erbe, und auf die eine oder andere Weise sind sich die Länder in dieser Region sehr ähnlich. Natürlich sind diese Einflüsse in einigen Projekten viel offensichtlicher als in anderen, aber ich glaube, dass sie immer irgendwie präsent sind, manchmal im wörtlichen Sinne, manchmal in Details oder Konzepten.

Viele Ihrer Schriften haben bestimmte Merkmale, die man als "unorthodox" oder "schrullig" bezeichnen könnte, was Details und/oder Struktur angeht. Sind diese Elemente das Ergebnis eines bewussten Versuchs Ihrerseits, "anders" zu sein, oder sind sie für Sie selbstverständlich?

Es ist eine Mischung aus beidem. Einerseits versuche ich, jedem Font Merkmale zu geben, die es einzigartig machen und von anderen unterscheiden. Andererseits muss man bei der Gestaltung eine gewisse Spontaneität zulassen. Das hat mit dem zu tun, was ich zuvor gesagt habe Über furchtlos und unvoreingenommen zu sein. Mit einem gewissen Maß an Unschuld und Naivität zu gestalten, ohne eine schwere Last an historischem Gepäck im Rucksack zu tragen - nicht mehr als ein grundlegendes Buch über Schriften. So kann etwas Ungewöhnliches und doch Nützliches entstehen, etwas Hässliches und doch Schönes, etwas Widerspenstiges und doch Beliebtes oder einfach etwas Anderes.

 

Mit Schriften wie Sanchez und Andes scheinen Sie sich auf größere, vielseitig einsetzbare Familien zuzubewegen. Was ist der nächste Schritt: eine große Superfamilie von Text Fonts?

Anfangs war ich von der Idee angetan, Fonts mit einer großen Anzahl von Zeichen zu gestalten, mit vielen Alternativzeichen und Schrägstrichen usw. Ich neige jedoch eher dazu, die Anzeige Schriften zu gestalten. Es gefällt mir sehr gut und passt zu mir. Ich habe also vor, eine Weile so weiterzumachen, und vielleicht werde ich in ein paar Jahren, wenn ich mehr Arbeitserfahrung habe, eine Textfamilie entwickeln.

Je erfolgreicher Ihre Schriften wird, desto mehr werden Sie sehen, dass Ihre Fonts von anderen genutzt wird. Gab es bisher eine Nutzung, die Ihnen besonders gut gefallen hat?

Der Prozess des Entwerfens und Verkaufens von Fonts ist ziemlich befriedigend, weil die Leute, die sie kaufen, sich Fonts aneignen und sie irgendwie ein Eigenleben entwickeln. Es ist irgendwie seltsam, eine Straße entlang zu gehen und zu sehen, wie dein Font für ein Plakat oder eine Publikation verwendet wurde. Es ist eine unbezahlbare Erfahrung, vor allem, wenn die Font gut genutzt wird.

Einer der Aufträge, der mir sehr gut gefallen hat, ist der mit Pincoya Black Pro ausgeführte Auftrag für eine Marke für Fahrradzubehör namens Gnar Lube. Der Designer hat es geschafft, die Font auf einzigartige Weise zu personalisieren. Außerdem habe ich gesehen, dass meine Arbeit auf Medien verwendet wurde, auf denen ich sie noch nie zuvor gesehen hatte: Socken, Fahrradanzüge, Sweatshirts usw.

Inwiefern hat MyFonts dazu beigetragen, Ihre Träume als Designer und Designerinnen zu erfüllen? Foundry?

Es ist gerade einmal zwei Jahre her, dass ich begonnen habe, meine Fonts zu verkaufen, zunächst über Sudtipos und seit 2011 als Mitglied von Latinotype. Ich muss sagen, dass MyFonts in diesem Prozess eine entscheidende Rolle gespielt hat, denn es hat uns ermöglicht, uns in diesem hart umkämpften Markt zu positionieren und ein Publikum zu erreichen, das auf andere Weise viel schwieriger zu erreichen gewesen wäre. Ich denke, das ist ein wichtiger Punkt, denn auf diese Weise kann unsere Fonts täglich von einer unglaublichen Anzahl von Designer angesehen und gekauft werden. Dies hat es uns - auch dank unseres großartigen Teams und der Tatsache, dass unsere Schriften gut angenommen wurde - ermöglicht, unsere Fonts international zu vermarkten und innerhalb von weniger als einem Jahr eine große Popularität zu erlangen.

...und das ist erst der Anfang. Vielen Dank für das Gespräch und viel Glück für Sie und Ihre Partner bei Latinotype!